Personal Jesus

Personal Jesus, skladba z alba Violator, které Depeche Mode definitivně vystřelil mezi to nejlepší, co kdy v hudbě vzniklo. Singl předznamenal to, s čím fanoušci do té doby nepočítali. Moment překvapení. S každým dalším albem byl pilotní singl něčím, čím dokázali britští elektronici šokovat. Nehledě na B-strany singlů. V případě Personal Jesus jde o skladbu Dangerous, která je čistou esencí hudby Depeche Mode...

Příchod Ježíše

Píseň Personal Jesus vznikla na americkém turné k desce Music For The Masses. Martin Gore si volné chvíle mezi koncerty krátil četbou biografie rock'n'rollové legendy "Elvis and Me" od Priscilly Presleyové, která svého manžela přirovnala k svému "osobnímu Ježíšovi". Gorea tato myšlenka zaujala: "Je to píseň o tom, jaké to je být pro někoho jiného Ježíšem, někým, kdo vám dává naději a péči. Je to o tom, jak byl Elvis jejím mužem a mentorem jak tomu často bývá v milostných vztazích. Jak je každé srdce svým způsobem Bohem... není to moc vyrovnaný pohled na druhého člověka, že?"

Dave Gahan nabídl v jednom rozhovoru ještě další výklad: "Písnička vznikla na našem americkém turné. Je to kritický song, který se zabývá televizními kazateli, podvodníky, kteří zprostředkovávají Boha skrz televizi, jenže za jakou cenu! Podle nás je to nechutné."

Personal Jesus vznikla během nahrávání v Logic Studios v Miláně a byla první hotovou skladbou z chystaného alba Violator. Další nahrávací session už probíhaly v na venkově v Dánsku, pryč od lákadel velkoměsta. Dave Gahan: "První polovinu nové desky jsme nahrávali v Itálii v Miláně. Ale tam jsme se účastnili tolika party a oslav, že práce přišla dost zkrátka. V Dánsku jsme uprostřed ničeho, žádné domy nebo kluby. Široko daleko je jen krajina, ptáci a ticho."

Daniel Miller vzpomíná: "Museli jsme ji [Personal Jesus] brzy dokončit, byl to pro nás svým způsobem experiment. Od začátku to byla skvělá píseň. Ve skupině se trochu diskutovalo o tom, jestli to má být pilotní skladba. Za mě rozhodně ano, bezpochyby. Jednak to bylo trochu kontroverzní a pak se to lišilo od čehokoliv, co udělali předtím, s oním nádechem blues. Myslím, že někteří ze skupiny byli trochu nervózní kvůli textu a že by se to mohlo zvrtnout, ale volba padla."

Flood: "Nejdřív jsme měli velký produkční meeting, kde jsme si se skupinou a Danielem poslechli Martinova dema. Ta písnička byla zdaleka nejvýraznější, správná píseň, která řekne: 'Tady máte Depeche Mode, ale jinak, než je znáte. Položili jsme tím nové základy. Neměli jsme tušení, co se stane." A tak byl jako první singl z nového alba vybraný Personal Jesus. Skladba plná elektroniky, ale s bluesovou atmosférou a dominantím kytarovým riffem. "Mysleli jsme si, že obzvlášť v Americe ji asi nebudou moc hrát," přiznal Martin, "ale byli jsme úplně vedle."

Gahan: "Ještě před vydáním alba a zařazení singlu do rádií jsme vydali maxi singl. Byl z toho hit, hlavně v Americe. Prodali jsme milion kopií desek, obrovské množství. O tom dnes můžeš leda tak snít."

Singl vyšel 29.8.1989. "je to střet Kraftwerk a rock'n'rollu." stálo v informačním listu Mute. 12" singl obsahoval "Holier Than You Approach" mix, "Sensual Mix" b-stranu Dangerous a akustickou verzi Personal Jesus. Dalšími remixy byly "Pump Mix" a "Hazchemix" Dangerous. Skladby produkovali Depeche Mode s Floodem a o mixy se podělil Flood s Francoisem Kevorkianem (Kraftwerk).

Z inzerátu do hitparád

Vydání singlu doprovázela reklamní kampaň s inzerátem v novinách, s textem "Your Own Personal Jesus" a telefonním číslem. Po vytočení čísla se volajícímu začala přehrávat inzerovaná píseň. Některým novinám se reklama zdála být příliš kontroverzní. Anglické regionální noviny Aberdeen Evening News a Nottingham Evening Post odmítaly reklamu uveřejnit s argumentem, že by mohla působit urážlivě. Londýnskému večerníku Evening Standard se nelíbil náboženský rozměr obsahu, ale ustoupil po upozornění od skupiny na skutečnost, že noviny již publikovali podobnou reklamní kampaň na "Life" Billyho Grahama.

Personal Jesus vstoupil do britské hitparády na 25. místě. Hudební časopis New Musical Express jej zařadil na třetí pozici své CD Singles Chart. O týden později postoupil Personal Jesus vritské harádě o dvanáct míst na 13. příčku. Bylo to nejlepší umístění singlu Depeche Mode od Master and Servant (1984).

DJ Simon Mayo vybral Personal Jesus ve své ranní show na stanici Radio I za 'nahrávku týdne' a zajistil tím skladbě každodenní hraní. Další týden byli Depeche Mode zařazeni do hitparády proti Princi, Rolling Stones, The Cure, Whitney Houston, Madonně a Jasonovi Donovanovi. Kapela s přehledem vyhrála hlasování, ze 4.000 hlasů bylo 44 % pro Personal Jesus.

Po půl roce od svého vydání se singl vyškrábal na 30. místo amerického žebříčku a 3. místo Billboard hitparády alternativních rádií. Singl se hrál tak dlouho, až některé alternativní stanice do vysílání zařadily i b-stranu Dangerous, která si také nevedla špatně (13. místo). V západním Německu se singl umístil pátý a v Itálii čtvrtý.

Kontroverzní obrázky

Návrh obalu singlu i videoklip dostal na starost nizozemský fotograf a režisér Anton Corbijn, se kterým Depeche Mode navázali užší spolupráci během natáčení série černobílých krátkých hudebních filmů vydaných pod názvem Strange.

Anton Corbijn se pro Depeche Mode tentokrát rozhodl natočit videoklip v barvách. Členové skupiny v něm představují čtveřici kovbojů, kteří zamířili za potěšením do nevěstince uprostřed pouště. Klip se natáčel začátkem června v poušti Tabernas (Almerie, Španělsko). V této 'mexické' vesničce vznikla celá řada filmů na motivy divokého západu, vedle slavných spaghetti westernů s Clintem Eastwoodem odtud pochází záběry pro více než sto filmů. 'Fort Bravo' nebo 'Texas Hollywood', jak se dnes tomu místu říká, je volně přístupné veřejnosti, někteří turisté si Depeche Mode pletli s atrakcí a členové kapely v kovbojských kostýmech byli vděčným objektem fotografování.

Klasický dopravní prostředek kovboje, kůň, dělal vrásky Andymu Fletcherovi, který z nich měl hrůzu. Důvod, proč seňor Fletch jede v klipu na houpacím koníkovi místo na živém koni, vysvětluje suchým konstatováním "Ti koně byli šílení!". Přesto se ostatním členům skupiny dařilo držet nebohého Andyho v napětí, protože mu tvrdili, že při natáčení budou opravdu muset jezdit na koních. "Musel jsem na to pořád myslet a měl jsem pak zkažený celý den," postěžoval si nešťastný Fletcher.

Kromě "mezinárodní" verze klipu existuje i cenzurovaná verze pro MTV. Hudební televize nahradila části klipu se siluetou "vzdychajícího" Martina Gorea, které se vzhledem ke kontextu děje zdály být nechtěně erotické. Zmizel i kratičký záběr na koňský zadek. Alan Wilder později v jednom rozhovoru vyjádřil podiv nad tím, že cenzorům nevadí v klipech projevy násilí, ale vteřinový záběr na pozadí koně je pro ně nepřijatelný.

Zásahem cenzury prošel i obal singlu. 7" promo singl má odlišnou zadní stranu obalu, která je pouze jednobarevná, černá. Regulérní obaly singlu zobrazují jednotlivé členy skupiny s nahou dívkou: 7" vinyl Martina Gorea, 12" vinyl Davea Gahana, kazeta Andyho Fletchera a CD Alana Wildera.

Na otázku, jak si focení s půvabným děvčetem Depeche Mode užívali, odpověděl Alan Wilder: "Bylo to spíš trapné, té dívce bylo 17 let a velmi se styděla." Přední část obalu tvoří černo-modrý kříž na bílé ploše s modrým nápisem Personal Jesus vespod a bílé iniciály DM v horní části.

Interpretace jiných

Personal Jesus se dočkal mnoha coververzí, německá zpěvačka Nina Hagen v roce 2010 tak dokonce pojmenovala celé album. Mezi nejznámější předělávky písně patří verze od Marilyna Mansona (2004) a Johnnyho Cashe (2002), kterému vypomohl mimo jiné kytarista Red Hot Chilli Peppers John Frusciante.

Na otázku, jestli by dal Gahan přednost úpravě od Marilyna Mansona nebo Johnnyho Cashe Dave odpověděl: "Johnnyho Cashe! Neexistuje lepší kompliment. Je to skvělá verze obnažená na tu nejzákladnější formu. To vždy působí lépe."

"Je to nejčistší, nejpůvodnější verze, jakou z té písničky můžeš udělat. A přesně tak vznikla. Právě jen s kytarou a melodií zpěvu. Když obojí navíc pochází od Johnnyho Cashe, naskočí ti automaticky husí kůže. Přičemž si však nejsem jistý, jestli vůbec věděl, kdo jsme. Přece jen tu píseň získal od Ricka Rubina. A asi si pravděpodobně jen řekl: 'Ta by mi seděla, tak ji zazpívám.'"

Velmi vděčné je i půjčování samplů. V roce 2006 zazněly v písničce "Beware of The Dog" zpěvačky Jamelie (10. místo v britském žebříčku), o dva roky později dopomohly úryvky Personal Jesus zpěvačce Hilary Duff s "Reach Out" do čela Billboard's Hot Dance Club Play Chart. V roce 2012 použila kytarový riff zpěvačka Pixie Lott v písničce "Dedication To My Ex".

Když se v roce 2008 noviny LA Times ptaly Davea Gahana, co říká na Reach Out od Hillary Duff, s úsměvem odpověděl: "Nevím, co si o tom mám myslet... je to trochu divné." A pak dodal: "Podívejte, třeba mé dceři se to moc líbí. Víte, co mi řekla? 'Vždyť to ale není to samé, tati'."

Zdroje:

Jonathan Miller, Stripped:Depeche Mode, str. 310-311
Josef Kubík, Universe:Depeche Mode, str. 104-106
SACD Violator, dokument Depeche Mode : 1989-90 (If You Wanna Use Guitars, Use Guitars)
PopRocky 1989, "Wir lieben Euch alle", dostupné na DMTVArchives
Bong Magazine 07, říjen 1989, dostupné na DMTVArchives
NME, 26.8.1989, "Gore Blimey", dostupné na DMTVArchives
LA Times, 15.12.2008, "Depeche Mode's big plans"
Článek: Daniel Miller o Violator
Článek: Vítejte v mém světě - a na shledanou